《死亡诗社》的叙事节奏舒缓，亦如一首循序渐进，充满深意的诗歌

首先，我想这是一部浪漫主义的电影，引人去追寻精神层面的生命意义。

故事发展到Keating在课堂上激励Anderson说出自己内心的声音，这个情节竟让我感到亲切。小时候每当老师上课提问，我总害怕老师点到我。因为当被老师点到起立时，我总是一句话也说不出口，仿佛刺卡在喉咙。我记得头几次被点到，老师见我全无反应，便饶过我换下一个学生。

但记忆中依旧清晰的那一天，老师没有让我逃过去，而是让我站在那，全班等着我，老师说，等到我开口为止。电影的剧情仍在发展，Keating的教育方式给学生们带来越来越多的明显的正面影响，于是看着这部电影，我想这是一部喜剧的教育片。

其次，Neil和Keating都是权威的抗争者。站在桌子上本身就是对抗权威的行为艺术。在权威的统治下对权威妥协服从固然能获得权威的赏赐，有时候对抗权威就是片名《DeadPoetsSociety》的Dead（死亡）。

但是，有时候也要“Toindeedbeagod!”。中国人在应试教育体制下，外加上社会制度原因，对于自我和权威的关系没有太明晰的认识，满足老师、满足父母、满足一切大人，但是又什么时候成为自己，为自己而活呢。

再者Neating老师的到来，给这些学生带来了生气，让原本备受压抑的学生们受到鼓舞。Neating独特的教学方法，鼓励学生Carpediem(抓住时间)，寻找zi。

他让学生们称呼他为Captain；他教学生们质疑教科书上的内容，撕掉书上的Excrement；他让学生们用不同的眼光看待问题，教他们勇敢地表达自己，在他的鼓舞下，Neil带领一些同学重建死亡诗社，成员们开始放飞自我，追寻自己的所爱。Knox勇敢地像喜欢的女孩示爱，最后得到了她的青睐。

Todd在他的鼓励下作出了一首好诗，增添了自信；而Neil则踏出了自己表演梦想的第一步。就这样，虽然在学校、家长的双重夹击下，影片仍然洋溢着青春的活力。死亡诗社的成员脸上都充满着笑容。

NeilPerry是一位好学生，科科成绩都是A，一位好孩子，对自己的父母言听计从。然而就是这样一位优秀的人却选择了轻生，让人开始怒视这个黑暗的社会，Neil有演员的天分，他希望得到父亲的认可，让他去追逐自己的梦想。

但是父亲却始终坚持让他去哈佛上学然后成为一名医生，协调无解，父母迫使他转学，让他放弃梦想。Neil在这双重矛盾下选择对自己开了冷兵器，让人感到惋惜，却又让人觉得不可避免。

而Keating老师是当时黑暗社会的一缕光，有着高远的眼光，主动帮助学生解放个性，鼓励他们创造，在当代我们可以说这是一位好老师，但是在当时，他与社会格格不入，这也决定了他的结局：被解雇，从此社会上少了一位斗争者。

一个方面，他的失败是注定的，一个人永远无法与一个社会斗争到底，这个很真实，但是另一方面，当死亡诗社的同学以“我的船长”向他道别时，我也看到了学生们已经认识到了人性的重要，他们的心里已经有了斗争的意志，一个人倒下还会有更多的人站起来，这样的情节设定恰到好处，不过分消沉，也不过分积极给人警醒，也让人看到改变这个制度的希望，对此，我只能拍手称赞。

最后，居中的Neil临死前恋恋不舍的抚摸那个花环，很触动我，你可以感受到那份强烈的爱，你看他第一次欣喜若狂向安德烈诉说找到了想做的事，那份欣喜仿佛让他的生命获得了新生。演员就是Neil的梦，演员就是Neil的生命。

当他父母掐断了他演员的梦的时候同时也掐断了他的生命。当掐断他的演员梦的时候，他的生命已经枯萎了。当他做出所有的抗争都是徒劳时，他的生命亦因此失去了光彩。Neil可以说是死得其所，不向命运的枷锁低头。我佩服他，我没有那种勇气。