时尚行业的人似乎一直都在强调视觉与触感。

时装当然首先跟视觉相关，穿得美不美，直接就会通过视网膜来产生感知。

面料高不高级，则是跟触感发生关系。

无论哪一个高级时装品牌，都不可能做到对面料的质感避而不谈。

从某种角度上来说，视觉与触觉，确实成就了高级时装之所以“高级”的基础。

对了，有时也会把嗅觉拖入战局。

当Hermes和Chanel试图说明它们使用的皮料很高级的时候，往往会怂恿你去闻一闻皮革自带的“高级”气息。

而且，这些品牌的香水，也同样希望能够从嗅觉就让人感知到，什么叫做“时尚”的味道。

这样看来，似乎听觉最不被时尚界所重视？

那倒也不是。

“声音”在时尚界所扮演的角色，从来都不是大张旗鼓的舞台主角，但却从来不曾从必备要素的名单里被除名过。

“声音”不会去直接体现时尚，却会从感性层面让你去更好地体会何为奢华、何为动情。

一件好的时装单品，在设计上应当是走肾的——会让你在看到的一刹那就肾上腺素飙升想要买下；

而在声音上则应该是走心的——看到的与摸到的只是一瞬的感受，但听到的美好，却会让人铭记许久。

天桥上流动的声音

秀场音乐大概是时尚行业里最直观的重要声音。

这些音乐往往与每一季天桥上的时装单品主题相互呼应，听到什么，就会直接在脑海中投射出相应的氛围，再与眼前流动的时装一对照——配合完美。

讲真，如果看秀的时候把音乐掐掉……

很多时候你大概觉得设计师在设计这件衣服的时候疯了。

对于广大直男来说，最令人印象深刻的，应该是每一年维多利亚的秘密内衣秀上的音乐，而且每年都有多位当红歌手现场献唱助兴的缘故，那种性感、明快的气氛就此奠定了整个品牌的形象基础。

每个品牌在选择秀场音乐的时候，也都会很有自己的风格特色啊。

比如DolceGabbana，每季的秀场音乐大多都是热情奔放的，毕竟西西里岛的华丽风格如果配上二泉映月，那一定是尴尬症集体发作的惨剧。

Prada的秀场音乐选得一向都很高冷。

MiucciaPrada特别喜欢选中冷门文艺电影的配乐，又或者是小众实验主义的乐队作品来作为秀场音乐。

比如春夏男装秀上的音乐，就是英国乐团PsychicTV的作品。

MichaelKors最近几年大打都市精英度假情怀，在秀场上选择的音乐，也大多会体现出既摩登Chic，又很率性自由的风格。

比如《QueenofPeace》，这是MichaelKors春夏女装秀开场的第一首走秀背景音乐。

QueenOfPeaceFlorence+TheMachine-HowBig,HowBlue,HowBeautiful(Deluxe)

《QueenofPeace》是FlorenceAndTheMachine于去年6月发行的专辑《HowBig,HowBlue,HowBeautiful》中的主打曲目之一。旋律明朗，节奏铿锵，渲染出一种女性的率性、自由，并能够于情感世界攻城略地的强势魅力。

Celine的秀场音乐大多都很性冷淡，有一种生无可恋的幽怨缠绵感。

节奏感依然是强烈的，但旋律总如呓语般略带神经质，让人很难再有情欲冲动。

制造出来的声音

时尚行业有时候也会利用听觉所赋予人的想象力，来营造一种在质感上的高级与情怀。

COS为秋冬男女装系列拍摄过一个有趣的视频，展示了配音师是如何来制作广告视频里那些让面料的质感听起来很高级的声音的。

比如模特转身时，身上的衣服发出沙沙的声音：

其实是配音师把篮球放在砂糖上在旋转：

模特穿上衣服的时候，面料彼此摩擦会发出哗哗的声音：

则是配音师戴上了烘烤手套在抚摸自己全身：

模特在系纽扣时有清脆的波波声响起：

实际上是配音师在用马桶搋子吸住地面再拔起来的瞬间发出的声音：

搭扣按上时会有“嗒嗒”的响声：

原来是配音师在捏破气泡纸哈哈哈……

COS用这支视频来告诉人们：听觉可以赋予人们无尽的想象空间，有时听起来很“时尚”的声音，其实就源自我们生活中再熟悉不过的细节。而高级时装的高级，就在于能赋予人们以想象。

看得到的时尚声音

时尚行业当然也想过让“声音”成为一种可视化的主角。

最流行的做法就是：时尚耳机。

这几年高级时装品牌推出时尚耳机已成一种热潮，而且是都怕自己不够华丽，都恨自己不够贵。

最近最热的应该是DolceGabbana的耳机了吧。当时秀场上超模戴着走上台的时候，台下就是一片惊呼：太华丽了吧！

与其说这是耳机，不如说是头冠之类的装饰品附加了听音乐的功能更合适。其设计之华丽、工艺之复杂，已经让人完全忘了音质好不好这件事。

山东超模黎汉娜Rihanna戴过一个，她发完自拍后不到24小时，